张绿人,先锋视觉艺术家。作为青年艺术家在装置、插画、行为等国际视觉艺术领域中崭露头角,专注于数字媒体形式绘制插画作品,并创立NEERG Studio工作室。
张绿人
在数字化时代大背景下,越来越多的艺术家开始探索用数字技术去创作。科技的赋能,让美术作品的审美和感知领域往更纵深、更宽阔的空间拓宽与延伸,也让更多人更容易亲近和拥抱艺术。
先锋视觉艺术家张绿人擅长的领域就是数字版画创作,他的作品以抽象定义自由,以色彩诠释情感,深受年轻人的喜爱。在网络和社交平台积累了数量可观的粉丝群体。
张绿人在艺术领域的探索受工作影响颇深。作为服装设计师,张绿人在日常接触印花、图案中,渐渐发现自己对色彩的敏感,开始尝试艺术创作。他的作品在普通观者看来是抽象的,是因他将彼时创作的心境和所思所想融入到色彩和图形中,“让生命、情绪从一个初始的形态慢慢转化”。
随着创作深入,他期待将这些情绪和故事传递给更多人,并选择与爱普生去共创其作品《haku系列》的数字版画。在访谈中,我们有幸了解到他和作品背后的故事。
爱普生艺术微喷/数字版画《haku系列》
问:能介绍一下您创立NEERG Studio工作室的历程吗?
张绿人:最早接触艺术并且开始创作表达是做行为艺术,创作了《躺在卢浮宫直到工作人员制止我》《Youlive in me》《挂在树枝上》等行为艺术作品,随后渐渐在装置、插画、行为等视觉艺术领域之中不断探索。在2019年,成立了NEERG Studio工作室,主要是因为我的数字版画开始受到众多艺术爱好者、粉丝和市场的关注。
问:您为何选择与爱普生合作进行数字版画的共创输出?
张绿人:我目前的创作主要在电脑、平板电脑上进行,所以我的作品都需要呈现在屏幕上,需要很好的还原我们在数字屏幕上看到的颜色。
爱普生艺术微喷,通过爱普生8色及以上大幅面打印机,颜色表达准确而且色域非常广,完美还原电子屏幕上的颜色,这一点我非常满意。很多艺术爱好者在收到数字版画后也都评价,说我的作品色彩细腻,实物与屏幕没有色差。事实上这都得益于爱普生的艺术微喷工艺。
这次与爱普生的共创合作作品《haku系列》数字版画,无论是色彩渐变,还是细节层次的表达,都达到了我的预期。爱普生艺术微喷,有多种的原装的颜料墨水和输出介质可选择,不仅具有良好的吸墨性和色彩表现力,还具有优异的耐久性和保存性,能够长时间保持作品的色彩鲜艳和品质稳定。爱普生艺术微喷工艺能确保每一幅作品都达到专业标准,这让我更加放心地选择爱普生艺术微喷工艺来创作数字版画。
张绿人《haku系列》
问:请谈谈您对数字版画商业价值的看法?
张绿人:数字版画在色彩、构图、形态等方面具有极大的灵活性和创新性,能够呈现出更加丰富多彩的艺术效果。潮流艺术家们利用数字版画这种媒介,可以更加自由地表达自己的创意和想法,创作出具有鲜明个性和独特风格的艺术作品。
越来越多的数字版画艺术爱好者通过社交平台,从了解、认可到收藏我的数字版画作品。目前已经有数千幅作品通过社交平台被购买收藏,这也增强了我对数字艺术版画创作的信心,也说明了这个市场有着巨大的潜力。
“数字创作释放了我的表达自由,而爱普生艺术微喷高还原度地实现了作品输出,从而让数字版画作品,吸引到视觉同频的人群。这是一场与观者的隔空对话,也是一次情绪的交流,是一件很浪漫的事。”张绿人如是说。
