汪家芳，1959年生，上海嘉定人。1997年华东师范大学艺术系研究生结业，国家一级美术师，我国美术家协会会员，上海市书法家协会会员。现任我国美术家协会理事、上海市美术家协会常务理事、上海市美术家协会我国画艺术委员会委员、上海我国画院画师。
石库门的一砖一瓦，透过翰墨的堆叠、皴染，似乎往昔流金年月的沉积；梧桐树的枝繁叶茂，片片斑斓之间透出的，是光影交叠的温度；弄堂口的黑漆木门，衬托着西式窗棂的明快亮敞；远处是黄浦江奔腾不息的滔滔江水，而彼岸的陆家嘴，密密麻麻的高楼大厦、现代修建拔地而起……前史文脉与今日相貌，两相辉映，浓缩而艺术性地铺展在人们眼前，诉说着这座城市的昨日、今日与明日。
这是一幅长7.5米、高5.5米，由16张8尺宣纸无缝拼接而成的巨幅国画，名为《上海》，算起来足有40平方米。巨大的尺幅，温暖的颜色，精巧的构图，特性的翰墨，无不展示出上海这座城市敞开、容纳、立异的共同特性与城市精力。正如其创造者，国家一级美术师汪家芳所说：凡经典之作，叙说的总是“此时此刻”，传递的总是创造者所在年代的最强音。
了解汪家芳的人都知道，作为今世优异的山水画家，他的笔尖沉积了几十年来的自我修行和对传统文明的认知体会。笔歌墨舞，初心不忘，在数十年的丹青年月里，他的绘画著作具有鲜活、共同的个人相貌和年代特征；每一笔皴擦点染，都用自己特性十足的水墨言语，传达着文明自傲，翰墨传承与个人独具相貌的艺术特征。眼前的这幅巨著，从构思到搁笔，历时整整三个月，在动笔前，汪家芳查阅很多上海前史材料，用眼细观一座座优异前史修建，用脚渐渐感触一片片特征街区，用上百幅写生，深究、细品什么是可阅览的修建，什么样的街区合适散步，城市“温度”由何而生……正如当年傅抱石创造《江山如此多娇》相同，制作巨幅画作，检测的不仅是画家个人深沉的艺术功底，还需具有满意的脑力、膂力。制作过程中，汪家芳有时趴着、眼简直贴着地作画；有时又站在高高的升降机上，挥舞大帚般的毛笔。忽上忽下，时而大笔挥洒，时而精密入微，真可谓“煞费苦心，白手起家”。难怪画成之后，汪家芳的夫人责怪老公“为了画这幅画，连命都不要了”……大画上墙，赢得赞许一片，没想到汪家芳又有惊人之举，坚决婉拒高额稿酬。在风生水起的上海画坛，汪家芳一直是深受藏家、商场热捧的实力派我们，如此精心制作的著作，居然分文不取，高风亮节，令人感动。而对此，汪家芳却看得云淡风轻：“一个画家能有机会用画笔记载自己出世、生长、学习、作业的城市，是多大的走运，其他还谈什么呢？我想让这幅画朴实些。”
申音之汪家芳（上）毋庸置疑，汪家芳有着厚实的传统绘画基础和传统文明涵养，一起又接受着“八面来风”的今世文明新鲜气味的熏陶和启迪，使他的著作出现出贯穿古今的特征，以及人与自然调和为一的抱负寻求。
而如此鲜活生动，笔精墨妙的创造，彻底离不开“读万卷书，行万里路”的熏陶、感悟与体会。《上海》的成功，恰是最好的证明。若没有多年来的行走、感悟与写生，就很难有这般把控大局的水准与高度。艺术来源于日子，扎根于公民。几十年来，汪家芳最喜欢做的事，便是拿起画笔，手握画本，决心满满，轻装上阵，从我国到外国，沿着浩荡丝绸之路，去寻觅前史踪影，用画笔记载眼前的全部。直至今日，“一带一路”沿线27个国家，汪家芳已足足踏遍了整整24个，不久的将来，别的三个国家也将留在他生动、鲜活的速写与写生稿之中。
对汪家芳来说，行走在这些国家中心，他将本身的绘画艺术和国家战略交融，构建完结了本身艺术成果的新高度。他眼中的风土人情、文明现象以及脚下的实在调查，都让本身成为独立的个别，融入到不同的文明背景中去，用手中的画笔出现一位画家对社会的担任，完结一次次文明重聚。
汪家芳的写生十分风趣，他从不运用相机，仅有的记载方法便是笔下的线条和颜色，每到一地，灵感一来，马上动笔，短则几十分钟，长则个把小时，就能现场完结一幅气韵生动、独具匠心的速写著作。这其中有钢笔线条，也有白描勾勒，水笔与颜色的交错往往又会生发出全新的艺术作用……每天出游，他总能仔仔细细画上三五幅有质量的写生佳作，晚上回到旅馆，则用他那擅长且娟秀的小楷，记载下其时的所见所闻，所思所想，成为一篇绝妙的行记漫笔。
无论是寥寥数笔瞬间造就的美感，仍是精雕细琢展示山川、修建的雄伟，汪家芳的写生，兼具艺术的灵性和日子的气味。在他的画面里，有烟雨毛毛的江南小镇；有众多苍莽的西北相貌；有充溢异国风情的村庄城墙；当然也有五花八门的不同面孔，那些随性勾勒的线条，让情感的传达更为立体、真诚与鲜活。值得一提的是，这批风趣的写生著作，根本都完结于画家定制的宣纸明信片上。每到一地，每画一幅，汪家芳就会诲人不倦地找寻当地邮局，买下当地的邮票贴在写生明信片上，并盖上当地的邮戳，终究才算完结一件既匠心独具又无与伦比的艺术品。那么多年来，每去一个国家或区域，他总能带回厚厚的一沓写生著作，一一展卷之时，艺术所独具的感染力与震撼力，登时扑面而来。“他的游览最简略，每到一地便是画画，不逛街，不购物，一天到晚，沉浸在画中，既朴实又心爱。”望着老公打开写生明信片时高兴与满意的神态，夫人作为榜首观众与最大的支持者，也由衷为老公的固执、仔细与吃苦而感动。
“画家只需有日子、情感、思维，便总能融入到任何文明背景、任何日子方法中去，这也是对文明的把玩。”在旅途中，汪家芳用画笔与诚心，打破言语隔膜与文明差异，与不同国家，不同肤色的人们交上了朋友，建立了艺术的友谊。现在，这样厚厚的写生著作已逾千幅，不仅是世界各地风土人情的忠诚记载，也是汪家芳用我国绘画言语所做的“翰墨行记”，生动、宝贵且难忘。“随画随记款式的‘画与远方’,有助于我洞悉事物开展与人文情怀的深邃，更有助我从中取得对人生的体悟，激起我对我国画艺术创造探求的热心。”走进《申音》，看着自己几十年来的所行之路，所画之景，汪家芳慨叹良多，正如他自己所说的那样，这种来自于心灵与翰墨磕碰的原创,既有精力的高度,也充溢着无量魅力。
申音之汪家芳（下）
策划 | 钱亦蕉
采访 | 王悦阳
摄制 | 贺 信
修改 | 唐梦葭
