咱们咱们都知道，相比较于楷书的静态，行书是一种动态性书法，它既要有承继楷书结体“平允”的一面，更要有破楷书结体“平允”的一面，终究呈现出行书的“动态之美”，其改变更是千变万化。
而针对行书的规矩，也体现在以下几方面：
一方在谋篇布白的处理上，有着很大的自由度。从疏密联络上看，行书它的疏密联络总体上要坚持一种调和的作用，字的巨细没有比照，点画粗细、长短、是曲没有比照，字距之间没有比照，行与行之间没有比照，在比照中求调和，求一致，在一致中体现改变，变又要在法的答应规模之内，突兀和粗糙都在犯忌之中。
另一方面，在结体联络的处理上，行书或大或小、或长或短、或奇或正、或疏或密、或虚或实、或开或合、或收或放，都可因势生形，巧作处理;在笔势联络的处理上常常是字尽势不尽、行尽势不尽。
行书的气势要求是承上启下，波澜崎岖，神完气足，生意无量。大凡一幅好的行书著作，在规矩的处理上，一定是非常夺人眼目的，一定是非常赋有神韵的，赋有情味的，赋有生意的。
直线贯气
贯穿行气是行书布局谋篇的重要技巧，古代书家在实践中获得不少成功的经历，直线贯气便是其间的一种。在篆书、隶书、楷书的规矩布局中，因其字距匀等、字字独立，在规矩上首要寻求规整美和装修美，尽管也可以以静显动，但动态的体现力仍是很有限的。它们也非常考究字与字在纵向和横向的联络，但依靠的办法是不多的。
就其纵向而言，便是使各字的平衡中轴线坚持在同一条垂线上，在横向上坚持在同一条水平线上，这两条线成了正书规矩组织的生命线，这两条生命线使正书的规矩变成一个有意味的全体。行书规矩中的直线贯气法，便是对正书纵向平衡中轴线的承继，它使各字的中轴线在纵向上坚持在同一条垂线上，并坚持行距持平、行线平行。这是一条无形而又有形的心思认识上的线，书家让一切的字的用笔和结构都在这条线上进行“变奏”，使整幅著作构成平湖腾细浪般的境地。
示例1：欧阳询《张翰帖》
刚毅利索的用笔，修长亭立的结体，被直垂的行气一致在一起。
示例2：赵孟頫《画羊图跋》
笔法精到，洒脱脱俗，文质彬彬，气味贯穿。
示例3：董其昌的《罗汉赞》
行与行摆放，无波无澜，秀雅淡泊，似插花仕女，将精密和灵动寓于文静之中。
曲线贯气
在直线贯气的规矩中，著作更多地显示出的波澜不惊的平缓气候。为了添加行书的动势，更能有用完成翰墨达情，在行书创造中，更多的著作运用的是曲线贯气法。书家在营建行气时，有意打破单个字的规矩平稳的摆放方式，使字在体势上左欹右侧，这样单字的中轴线就不是笔直的，而是歪斜的。一行之中的单个字的中轴线的连线天然成了一条摇摆的曲线，经过它将字与字联络起来，这种贯气法能使著作的行气流通，又崎岖多变。
此种贯气法运用非常广泛，不同的书家，不同的书写内容，不同的风格取向，不同年代文明影响，使得这种办法的体现千姿百态。它在行书的规矩布局中起到了非常重要的作用，值得深入细致地剖析和运用。
王羲之的《兰亭序》通篇运用的都是曲线贯气法，似斜风细雨，小幅振荡、平缓的外在方式中包含了无限丰厚的奇特内容。
颜真卿《争座位稿》，摇摆的起伏显着加大，加之笔势加强了照应和连带，整个行气舒畅流通，势不可挡。
王铎《忆过中条语轴》，单字的歪斜度进一步加大，字与字的中轴线的对接的吻合度下降，抵触性增强，有的当地乃至呈现了折线型对接，如第1行的“至”与“河”之间，第2的“吾”与“乡”之间便是。王铎在用笔和行气的处理上，有意减缓了纵向上的流通度，使整幅作的张力在这种减缓的紧缩中得到积蓄，奇崛而又雄强的气味扑面而来。
平行贯气
米芾的在行书著作中大量地运用平行线贯气法，这是对行书行气处理的重大贡献，使行书行气的处理呈现了史无前例的格式，而且直接影响后世草书的规矩处理。平行线贯气法，是指在处理行气时字与字之间或字组与字组之间的中轴线，既不在同一条直线，也不是一条曲线，而是一组平行线。这样的组织使得同一行之中的字的中轴线常常中止，互不连接。由于坚持了字中轴的平行，这种忽然中止了的运动趋向的感觉又有了联络，从而使行气得以贯穿。
从运动趋向上来看，这样的组织一方面是纵向运动，方面是横向平移。它与直线贯气和曲线贯气就有了彻底不同的视觉形象，直线贯气和曲线贯气是自上而下、流通无碍的，平行线贯气。由于字在纵向运动中多了一个横向平移，就使得行的自上而下的活动受阻，平移一次中轴线，就受阻一次，这就使得平移的字构成了上顶的趋势。
这样字与字之间即便无笔迹相连也会构成视觉上的剧烈抵触，既让咱们感到字的活动力的加强，又让咱们感觉到了字有向上的飘浮感，结果是将冷静和飞动多种作用集于一身，而这正是行书的至高境地。在传统的书论中，对笔力的记叙可谓丰厚，历代书家对笔力的寻求竭尽全力，但是书法线条的力是墨象给人的一种全体感觉，它有时体现在有形的当地，有时体现在无形的当地。
平行线贯气真是魅力无量，这也许是米字对后世影响深远的原因之一。王铎承继了米芾的平行线贯气法，并将之发扬光大，以新的相貌出之，对其行草书的特性风格的构成起到了及其重要的作用。
示例1：单字平行线：米芾《苕溪诗卷》和米芾《贺铸帖》。
示例2：整幅著作：王铎《五律轴》《自作五律轴》。
《五律轴》第2行的“豺虎”二字忽然中止左移，“多”字又忽然右移，这种近似失控的左右移动，由于有了平行线的一致联络，抵触才得以停息。《自作五律轴》的规矩，尽管归纳了多种贯气办法，但平行线贯气法的运用明显而杰出。第1行中“径”与“曲”之间，“鸡”与“犬”之间，“历”与“年”之间，第2行中“宜”与“莼”之间，都呈现了运动趋势的忽然中止。整幅著作的规矩大起大落，新样别出，扣人心弦。
题款多变
开始，书法著作题款的作用仅仅是要注明书写者的名字、身份，跟着书法艺术的开展，题款成了书法艺术规矩构成的必不可少的有机组成部分。假如正文和题款处理不妥，就会影响到整幅书法著作的规矩构图和审美作用。在题款的内容和方式上前人堆集了一些经历，值得咱们去学习。
款从方位上可大致分为上款和下款，上款一般写在著作首先的方位，也有写在正文下面的。上款的内容多为求书者的名字、称谓，或再加些客套言语如“雅居”“惠存”“教正”等。下款一般写在著作结尾处，其内容包含作者的名字、斋号，书写时刻、地址，书写内容的作者或出处，乃至书写时的状况、作者心境等。
落款尽管是正文的烘托和弥补，但它起到合作、调整正文，丰厚与深化著作艺术内在和思维情调的作用。相对于正书著作而言，行书的落款变得杂乱而丰厚，对结构规矩提出了更高的要求。这是由于行书的正文部分的规矩组织比正书要杂乱，它有着更多的可变性和随意性。与之相适应，行书的落款必定要以多样性的改变来求得全体的规矩作用，这是行书题款灵敏多变的实质地点。
理解这一点，才能为学习找到有用的途径。一是多看名家著作，对其落款做多元化的剖析，体悟组织之妙。二是多写，并与名家著作进行重复比较，寻觅距离，堆集经历。三是全面提高个人的艺术素质，培育对规矩的驾驭能力。四是灵敏运用，力求变通，寻求新的体现方式。
示例1：文徵明《五律轴》
署款“徵明”二字打破了款识略小于正文的成规，而与正文一般巨细，干净利索，使整幅著作显得慎重大气。
示例2：王铎《五律诗轴》。
此幅五言诗轴共3行，上下款合一，且与正文字形坚持平等巨细，3行并排，顶天立地，上下均不留空白，收到了天然匀整的作用。“丙戌”二字模排，出其不意，可视为一种特别的着重，一起视觉趋动在这里受阻，呈现转机，可谓是平中之奇。
示例3：王铎临《昨服散帖》
此幅临作题款多达3行，内容触及创造的具体时刻、天气状况、书写时的心境以及书赠的目标等，是幅典型的兴到之作。在布白上，第1行款字和第3行正文坚持着自上而下的延续性，第2行款字中心拉开距离构成一块空白，既同整幅著作的留白坚持照应，又使整个款字呈现疏密改变。行书题款便是这样灵敏多变，它是行书规矩必不可少的组成部分，大大丰厚了行书规矩的内容和艺术体现力。
豪杰留步！留个言再走！
