画画的过程是什么黄宾虹有话说作画办法独树一帜

放大字体  缩小字体 2020-01-01 03:14:41  阅读:7069 作者:责任编辑NO。谢兰花0258

点击文藏注重咱们

黄宾虹 网络图片

黄宾虹新近活泼于江南,成名于上海,最终却在北平成果了画艺。黄宾虹拿手山水画,受徽派画家的山水画影响很大。黄宾虹与齐白石并排被称为“南黄北齐”,南有黄宾虹,北有齐白石。

黄宾虹研究出一套共同的作画办法,其作画进程大致分三个过程九个方面

勾勒 ——上墨——补笔

黄宾虹《九华山色图》

01

勾勒

以墨线勾描山川的大体。画石,往往一勾一勒。用笔勾线,是为画“骨”,对画面起着“存亡坚毅”的效果。

画笔勾勒,如字横直”。关于用笔,他讲究中锋,注重收笔反转。偶然用侧锋。线条起迄清晰,意到笔到。黄宾虹一勾一勒,除了画岩石或山岗外,还用以画出山的大势。对善画者来说,这是一局画的起手,大器在后。

02

上墨

在勾勒的基础上,将每块石,每座山分清楚.上墨分湿淡墨和干淡墨。所谓分清楚,一是分石块、山形的巨细,二是分山水树石的空间远近。上墨以淡墨为主,但也能够用浓墨。淡墨干湿不同,依据目标的实践去运用。例如干淡墨用在近山处,则湿淡墨可用在远山处。

03

补笔

勾勒和上墨后,在不周处处补笔完善之。再有,画上发生“肉多骨少”时补笔完善之。

点墨——墨破色与色破墨——泼墨铺水——焦墨宿墨理层次

黄宾虹 《青城山掷笔峰》

04

点墨或点色

黄题画云:“细而不纤,粗而不犷,气在笔力,韵在墨彩,北宋人画,淳厚华滋,六法兼备,层层点染,常积数百遍而成。”打点,还起以点作皴的效果。点彩宜虚。

补笔之后,黄宾虹有时站立对大局画面把握再行点墨。黄宾虹山水画的美妙,往往出于他的“点”。

黄宾虹在山水画上打点还起“以点作皴”的效果。画中原有墨线作皴,嫌墨太轻或太单调时即顺笔势加点,能够加皴,这个办法是他七十岁才悟到的。

对黄宾虹的画中墨点,有人嫌他点得太黑,但他的这种用墨正是他晚年的艺术风格。

关于设色,黄宾虹用墨,将五颜六色以点擢的办法点上去,称之为“点色。”关于“点擢”,黄宾虹说,能够三五点,也能够千万点,但有一务,“点宜虚不宜实”。总言之,点黛施朱要重轻不失,一切要为了更好地体现山川的特征。

05

墨破色与色破墨

运用这种破色、破墨法于创造,技能需精练是其一,关键在于用得恰当与否。

有时,黄宾虹将墨破色与色破墨混合运用,看去不行分辩,这又是一种办法。他的有些著作,很难分出哪是墨破色,哪是色破墨,需求细细体会。

06

泼墨(彩)铺水

使干与湿,枯与润,浓与淡,远与近,虚与实等对立统一于画面。黄宾虹泼墨,无非是要将画面的全体感加强。

07

焦墨--宿墨理层次

用焦墨宿墨来强其骨。焦墨,笔渴而浓。用焦墨枯笔,并长于潮湿出之,所以取得"干裂秋风润含春雨"之妙。

铺水——宿墨点提精力

黄宾虹 《天都松影图》

08

铺水

大多数都用在接气。铺水,是用笔洗池中含墨的水。黄宾虹作画泼墨与铺水所不同的当地,在于铺水比之泼墨的更薄更通明。

09

宿墨提神

宿墨,即由作画者将磨好的墨汁,墨滓储蓄起来,不湿也不全干,近粘液状。慎重用之,用以画蛇添足,将画挺起精力。至于点多少,点在何处,视情而定。宿墨也可用作夺目的颜色

黄宾虹 《湖山欲雨》

画烟雾迷蒙,黄宾虹则以宿墨掺少量藤黄点染,然后铺水化开,立见奇效。“黑墨团中六合宽”,也正可拿来描述黄宾虹山水画的用墨特征。宿墨不易用,用宿墨用笔不能拖、涂、抹,有必要笔笔落点上去。

黄宾虹 《松风琴韵》

除此之外,还有渍墨、饱墨、水破墨、亮墨之说。如渍墨入画,往往墨泽浓黑而四边淡开,得天然圆晕而栩栩如生。亮墨,“每于画中之浓墨处,再积染一层墨,或点之以极浓宿墨,干后,此处极黑,与白处对照,尤显其黑,是为亮墨。亮墨妙用,一局画之精力或可赖之而勃发。”

原文作者:子曦

原文出处:本文摘选自《保藏出资导刊》2019年9月刊《『南黄北齐』之我见》(因篇幅约束,文章有删减)

协作美术馆

协作杂志精选

“如果发现本网站发布的资讯影响到您的版权,可以联系本站!同时欢迎来本站投稿!