紫砂壶“高南瓜”以南瓜为原型，力求活灵活现、传神形象，一起经过天然形体特征的提炼，延伸进全体艺术创造，完成技艺与审美的交融，从而引申出必定的人文兴趣。
紫砂壶素有“方匪一式，圆纷歧相”之说，但是实际中的紫砂壶往往造型各异，并非只要方圆两类。紫砂壶造型大致可分为方器、圆器、筋纹器和花器四大类，艺术风格非常显着。其间，花器又称天然形体，望文生义，它是紫砂演员有意识地仿照天然界中的动植物，将这些元素引进到壶器制造中，在满意其实用性的一起，更凸显出浓郁的日子气味和文艺风仪。
造型是紫砂壶创造进程中的重要的要素之一，花器仿生规划更是壶型规划中常见的表达方式，其憨厚归真的天然特性往往可以带给人亲热愉悦的视觉和心思享用。自古以来，花器深受群众喜欢，秉承“源于天但是高于天然”的准则，其所构成的经典体裁不乏其人，而大天然为其供给了连绵不断的创造资料，一花一木一果实、一兽一鸟一虫鱼，皆可入壶、入题。今世紫砂界的“冰心奶奶”蒋蓉大师，便是一位出色的花器大师，她的著作无不散发着天然气味，寻求在“形”与“像”之间寻求极佳的平衡点。
据典摹古，自己亦于天然中发掘创意，于传承立异间考量著作的含义提高。紫砂壶“高南瓜”（见图1）便是近期创造的一件花器。该壶非常考究对天然物象——南瓜的仿生效果，力求活灵活现、传神形象，一起经过天然形体特征的提炼，延伸进全体艺术创造，完成技艺与审美的交融，从而引申出必定的人文兴趣。
关于紫砂花器的造型，其体裁可谓无穷无尽，在这其间，南瓜这一物象无疑具有必定的标志含义。首要，以此为体裁的著作自古就不乏其人，其美观大方的形状，赋予了紫砂壶丰厚的创造和幻想空间。一起，南瓜壶型可以说是目前为止有据可考的最早的一件花器——究竟“树瘿供春壶”的“身世”至今错综复杂。由此，清初紫砂花器“奠基人”陈鸣远的名作“东陵南瓜壶”（又叫“鸣远南瓜壶”）便有了特别的含义，该壶将老练丰满的南瓜与紫砂壶的形状融为一体，似瓜又似壶，活灵活现，至今仍然是南瓜类器型的模范。必须得说，南瓜就像大天然对紫砂艺术的一份奉送，至今仍旧深受壶人宠爱。
紫砂壶“高南瓜”的体裁仍然为大天然中的南瓜，但是因为相关经典实在过火优异，对当下的创造便有了更高的要求。这把壶最显着的风格在于其细节处的传神细腻不做作，彻底以仿生为方针，撷取实在的南瓜为原型而打开结构。在造型上，花器的生动性一览无遗，但过火细枝末节的描写则相对省掉，力求捉住特定，出现中心，经过形象来灵通意蕴。
壶身筒较高，故名“高南瓜”，在技能上则考究物理力学上的拉伸效果，多一分太消瘦，少一分则显臃肿，这是此壶最显着的特征。壶身上小下大，壶腹至壶底尤为丰盛丰满，使得重心相对下沉，在视觉给人以安稳感；壶盖与壶钮构成一个瓜蒂，涵义水到渠成，口盖间严丝合缝；筋纹自盖顶向下延伸至壶底，对称均匀，嵌入壶体更觉丰满大气，老练质地于无声中纵情披露；瓜叶弯曲的壶嘴，藤蔓攀折的壶把，以及攀伸于壶身外表的瓜叶、花骨朵和一只瓢虫，使得美从天然来，恰似浑然天成，却更加凸显出著作的全体效果。
形神一体，一向是紫砂壶创造的境地寻求。“形”即形状，指详细的外形；“神”即神韵，泛指思维内在、人文情感等意境层面的提高内容。紫砂壶开展至今近600年，关于“形”与“神”的寻求一向未曾连续，跟着“形”的逐步完善，人们对“神”的要求更加深化，文明意境更是成为当今紫砂壶创造的重要规范之一。
“高南瓜”从天然界的南瓜中提取艺术审美的养分，但是在体现意象的一起怎么发掘意境，而且表达意境，一向随同创造的整一个完好的进程。事实上，南瓜作为人们的常用食物，它不仅可以很好的满意人们的日子饮食需求，也赋予人们许多夸姣的情感。老练的南瓜于秋天喜获丰盈，标志着人们一年劳有所成，论述了一分耕耘、一分收获的道理。人生的老练与成果相同离不开默默无闻的尽力支付，丰盈时节的南瓜无疑是人生最好的涵义。
经过紫砂花器“高南瓜”的创造，深入认识到技能、艺术和文明素质对紫砂壶创造的及其重要的效果，而花器仿生艺术更考究创造者的主观能动性和客观思考性，而这自身便是一门艰深的学识，值得咱们紫砂演员认真学习、不断进步。
